聰財 楊的部落格

兒時常常把玩具拆解研究，長大後，可能成為數學家？
每小時挪出5分鐘做白日夢，可以培養煥然一新的創作能量？
下班時走一條不同的路回家，可能為你引發創意性的思考？
許多被當做不理解、不認同、不以為然的行為，或許正是創意展露存在感的表現！
想要釋放出你自己的創造力嗎？想擁有更強的創造力嗎？
要理解創作過程與創意人格的複雜性，就從欣然接受一堆極為混亂的自相矛盾開始。
我們的「混亂心靈」，很可能是加強創造潛能的第一步。
 
每個創意人，不是「個體」，而是「群體」
 
畢卡索是個變化多端的變形人，既是藝術家也是男人；他曾被描述為難相處，極度熱情又深愛嘲諷；這一刻是卓越的創作天才，下一刻又變成殘酷成性的操控者。創造天才也許既天真又知識淵博；同樣熟稔簡單粗糙的象徵符號和精確嚴格的邏輯；既更加未開化，也更為有文化；更有毀滅性，也更有建設性；比起一般人，偶爾會更瘋狂卻更為清醒。
 
謹慎注意與恍神漫遊、開放與敏感、孤獨與合群、遊樂與嚴肅，以及直覺與理智……。這些似乎自相矛盾的事情，記錄了某些與創意人士相伴的極端性，而這些透過創作過程，在創作者從他們的內在與外在經驗中找出意義時，得到調和。創意人士學習依情況所需，控制這些極為不同的技巧、行為以及思考方式，並將它們以新穎而不尋常的方式結合在一起，想出新奇的點子與產品。
 
高創造力人士做法與眾不同的十件事
 
澳洲神經科學家艾倫．斯耐德（Allan Snyder）和他的同事，曾向受試者提出九點謎題（nine-dot problem）──通常被稱為「不可能的問題」，你可以試試看：
 
用四條直線把這九個點全部連起來，一筆劃，不能中斷、折返：

● ● ●
● ● ●
● ● ●

如果你覺得這個問題很難回答，你並非特例：以過去這一世紀的心理學研究而言，這個問題的預計解答率是百分之○。受試者在進行大腦刺激之前，沒有人提出正確的解答。大腦受刺激後，推動了跳脫框架的思考，減少了原本受到僵化界線局限的傾向，而能提出創意解答。

創造力的構成要素非常複雜且多面向，是許多因素的加乘。創意人願意產生、並推動新穎，甚至是怪異而不合時宜的想法。十個章節探討高度創意人士的十種特質與習慣：
 
1.玩想像力遊戲
童年時的無邊想像，鋪下了通往成年時的豐富創作之路。
例如：宮本茂。童年沉浸在他自創的想像世界中，長大後和世界分享那份想像力。他創作並設計「超級瑪利歐兄弟」、「大金剛」，以及Wii主機等；還指導了超過四百種任天堂遊戲的創作。
 
2.擁抱熱情
全心愛上自己的夢想、自己對未來的想像，並且堅持下去，讓幻想成真。
例如：馬友友。四歲時，他一接觸到大提琴後，學習拉琴，以及如何拉得出色的速度，就以令人難以置信的步調展開。五歲時，他公開表演；七歲時，他上台為艾森豪總統和甘迺迪總統演奏小夜曲。他的大提琴，正是他自己內在情感、反思和努力的直接延伸。
 
3.做白日夢
最好的點子，常常是在我們的心神漫遊到別的地方時，憑空冒出來的。

例如：約翰．藍儂。這位「聰明的披頭」，他寫過經典歌曲《想像》向那些夢想世界可能會更好的人致敬；還有以有一天，他在夢中見到的幻境為本，從夢境擷取靈感，寫了一首熱門的歌曲《九號夢境》。
 
4.離群獨處
獨處時的深思，能夠滋養創作的心靈、賦予心靈建立嶄新連結、發掘不同意義時所需的空間。
例如：法國意識流作家馬塞爾．普魯斯特。他在撰寫經典巨著《追憶似水年華》（Remembrance of Things Past）時，幾乎是整天足不出戶。他會睡上一整天，然後在位於巴黎鄂圖曼大道上、只有一間臥房的公寓裡，徹夜工作。

5.重視直覺
當深思熟慮、理性的心靈平靜下來──至少是短暫的片刻、而且往往是在不經意的情況下，深刻的見解會浮現。
例如：古希臘哲學家兼數學家阿基米德。長期苦思體積的測量問題，而不得其解，有一天，他在浴缸裡放鬆下來時，在毫無預警的情況下，突然想到，應該如何精確計算立體物體的體積，於是他裸身穿越大街小巷，在狂喜中不斷呼喊：「我發現了！」（Eureka!）。
 
6.接受新體驗
開放接受各種經驗，往往能夠為偉大的藝術與科學創新提供原始素材。

例如：李奧納多．達文西。屬於英國歷史學家愛德華．卡爾所謂「對很多事都知道很多的人」這個愈來愈瀕臨滅絕的族群當中的一員，至今仍是「文藝復興人」（renaissance man）的典型代表，他觸及的領域包括繪畫、雕刻、建築、數學、發明、音樂、解剖、製圖學、植物學、寫作等。
 
7.專注當下
想要有創造力，你必須擁有或培養出，仔細觀察、注意或關照通過你心靈之眼的現象的能力。
例如：史提夫．賈伯斯。他跟隨《禪者的初心》（Zen Mind, Beginner’s Mind）作者──禪學大師鈴木俊隆學習冥想，他說，「冥想」是他創意的主要來源。
 
8.敏銳感受
高度敏感的人，世界看起來更為多彩多姿、戲劇化、不幸和美麗。這種個性會受到驅動而展現創意。
例如：麥可．傑克森。這位流行音樂天王，舞台上散發出活力、力量和魅力，而私人生活則是敏感、寂寞和掙扎。透過將他的敏感和痛苦引導入作品，麥可．傑克森找到了一種意義，以及一種逃離常常淹沒了他的寂寞的方式。

9.化逆境為優勢
逆境能提供強大的靈感，讓藝術家創作出把內在生命與情緒狀態變得有意義的作品。
如：文森．梵谷。一八八八年，梵谷自己進了一家在聖雷米（Saint-Remy-de-Provence）的精神病院，他在那裡狂熱地工作，創作了一些他最有代表性的畫作，包括《鳶尾花》（Irises）和《星夜》（Starry Night）。

10.不同凡「想」
脫離傳統與例行公事，才能創造新的模式、提出新的問題，並尋找新的答案。
例如：蘋果公司一九九七年的「不同凡『想』」廣告，被讚譽為廣告史上最成功，也最有創意的廣告之一。以歷史上著名的反傳統人士的黑白照片為主，包括甘地、舞蹈家瑪莎．葛蘭姆、愛因斯坦和導演亞佛烈德．希區考克，這支激勵人心的廣告幫蘋果公司從銷售慘淡中東山再起，重建為創新中心，提供為創意人士、原創思想家和領先擁抱科技人士量身打造的產品。
 

‧以名人做為案例，充滿故事與軼聞，閱讀起來十分有趣。
‧以科學實驗及知名學者專家的研究為佐證，相當具有說服力。
‧除了說明創意人士的人格特質之外，針對各種特質提出實用的建議，對於想要培養自身創造力的人，很有幫助。

章節

各界好評

序

導言　混亂的思維

創造力的許多網絡

活得更有創造力

創造力科學的演化

高創造力人士做法與眾不同的十件事

第1件事　玩想像力遊戲

第2件事　擁抱熱情

第3件事　做白日夢

第4件事　離群獨處

第5件事　重視直覺

第6件事　接受新體驗

第7件事　專注當下

第8件事　敏銳感受

第9件事　化逆境為優勢

第10件事　不同凡「想」

謝辭

第一件事　玩想像力遊戲
從童年的遊戲，到成年的創造力／認真看待遊戲／想像的世界

第二件事　擁抱熱情
愛上你的夢想／熱情的兩種路徑／當靈感來敲門／靈感偏愛準備好的人／讓夢想成真

第三件事　做白日夢
夢想家型的藝術家／睡覺，或許能做夢／讓想法之流暢通／去散步／正念白日夢

第四件事　離群獨處
孤獨，但不寂寞／大腦的獨處作用／獨處與追尋真理

第五件事　重視直覺
一種「特別的預感」／兩套心靈模式／瞬間的領悟／激發領悟／創意的領悟

第六件事　接受新體驗
探索的神經調節物質／以嶄新的目光看待事物

第七件事　專注當下
留心的藝術／被迫分心／專注當下的腦／用心與分心間的中道／冥想能提升創造力嗎？

第八件事　敏銳感受
你是個高度敏感的人嗎？／蘭花與蒲公英／感覺活著

第九件事　化逆境為優勢
失去，帶來收穫／新的可能性／新的眼光／無痛的收穫？

第十件事　不同凡「想」
對創造力的偏見／順從的文化／當局外人的好處／數字遊戲／敢於對抗同質性／創意生活

●以名人做為案例，充滿故事與軼聞，閱讀起來十分有趣。

●以科學實驗及知名學者專家的研究為佐證，相當具有說服力。

●除了說明創意人士的人格特質之外，針對各種特質提出實用的建議，對於想要培養自身創造力的人，很有幫助。

《我的混亂，我的自相矛盾，和我的無限創意：讓創造力源源不絕的10個密碼》

做白日夢

　　「只有藉由做白日夢或寫作，我才能發掘我的想法嗎？」美國女權作家瓊安．蒂蒂安（Joan Didion）曾這樣問道。

　　雖然，我們通常不會這麼看，但要「發掘」我們的想法和感受，做白日夢是無價的寶貴工具。做白日夢的人常被貼上神遊太虛、心不在焉、置身事外和懶散的標籤。一群哈佛心理學家甚至斷言，「漫遊的心靈是不快樂的心靈」。

　　那些哈佛研究人員所進行的一項研究發現，心神漫遊平均耗去人們清醒時間的百分之四十七。這個說法讓人想問：如果心神漫遊如此耗費我們的心靈健康，那麼，我們到底為什麼那麼樂意，把將近一半的生命耗在這種心神狀態裡？

　　不管父母和師長以前可能說過什麼，有創造力的思想家知道，做白日夢根本不是浪費時間。但不幸的是，很多學生學著壓抑他們做白日夢和想像的本能，反而被教導要符合標準模型，並從書本中學習，以一種可能覺得並不自然，且很可能壓抑他們天生渴望創作的方式。但就如近年兩位著名心理學家指出的──「不是所有神遊的人都迷失方向」，事實上，心神漫遊對想像力與創造性思考是不可或缺的。

　　將近五十年前，耶魯大學教授、心理學家傑洛姆．辛格（Jerome L. Singer）證實，做白日夢是人類經驗裡，一種正常而且的確普遍的現象。他發現，很多人是享受內心影像與幻想的「快樂夢想家」。辛格指出，這些夢想家「完全珍視並享受他們的私人經驗，很樂意冒著浪費一些時間在這上面的風險，但顯然也能夠在單調的工作或無聊時，把它們用在有效的規劃與自娛上」。

　　辛格自創了「積極有建設性的白日夢」（positive-constructive daydreaming）一詞，來形容這種心神漫遊的狀態，他把它與缺乏注意力和焦慮、執著的幻想區隔。透過這些重要的差異，辛格得以突顯白日夢，在正確的條件下，在我們的日常生活裡所扮演的正向、適性角色。他的研究從一開始就發現，白日夢、想像和幻想與創造力、說故事，甚至延遲獲得滿足的能力有關。

　　當然，恍神狀態出現在錯誤的時間，可能代價很高，尤其在與閱讀理解力、注意力持續、記憶力以及學業表現有關的事情上。當手上的工作需要你集中注意力時，卻無法控制它，常會帶來挫折，就像全神貫注於令人分神的負面想法，可能帶來痛苦一樣。但當我們仔細思考，事實上，我們大部分重要的人生目標都在遙遠的未來時，就比較容易明白做白日夢為何可能有好處。在我們的內心獨白被引導，並與對個人有意義的目標、抱負和夢想做比較時，做白日夢的好處就變得清楚多了。

　　關於培養創造力，很多人都從經驗得知，最好的點子似乎是在我們的心神漫遊到別的地方時，憑空冒出來的。儘管看起來無所事事，但心神漫遊絕不是不用腦。研究顯示，處在培養期的心神漫遊狀態，能帶來創造性思維的增進。下次當你正埋首於創作計畫或需要高度專注力與創作才能的工作任務時，試試看大約每個小時挪出五分鐘做白日夢，看看它如何影響你的想法和思考。在這段休息時間，進行會讓你的心神漫遊的簡單活動，像散步、塗鴉或打掃。把這當成你的創造力培養期，看看當你回去工作時，是否感覺到一股煥然一新的創作能量。

讓想法之流暢通

　　有一個相當簡單且普通的方法，可以得到這種「神級溝通」模式：跳進浴室。

　　我們知道淋浴令人放鬆，但它似乎也對心靈有更大的好處，支援創造性思考，進而引發未預期的洞見。由史考特與全球最大的蓮蓬頭供應商──德國漢斯格雅（Hansgrohe）合作所進行的研究發現，全球有百分之七十二的人表示，在淋浴時想出新的點子。事實也是如此，人們都說，他們在淋浴時，比工作時更有可能獲得新的深入見解！

　　困在辦公室的創意人都很清楚，你最好的點子通常不會是你坐在電腦前，努力要想出問題的解決之道，或整合出一個計畫時產生的──尤其是你已經在桌前坐了好幾個小時。但當你站起來去洗手間，或去附近散個步讓頭腦清醒一下時──就在你的注意力從手邊的工作轉移開時──所缺的那一環就在腦中跳了出來。多數時候，難以捉摸的「啊哈」時刻會出現在，你讓高度聚焦的心思稍事休息，並讓你的思維漫遊，不受批判思維拘束時。

　　浴室也確實是個培養皿──一個相對而言，沒有刺激且不會分神的地方，讓我們從其他的日常生活中轉換場景。淋浴把我們跟外在世界隔絕，因此，我們可以把全副精神都集中在我們的內在渴望、白日夢和記憶上──因此而提高了我們的頭腦想出創意的可能性。嶄新且意料之外的經驗能引發思維的積極轉換，無論這些經驗看來多麼微弱。想從不同的角度來看事情，也許你只需要離開沙發、跳進浴室─它可以讓你擺脫平常的認知，產生必要的距離，強迫你進入不同的觀點。

　　哈佛心理學家、《你的創意大腦》（Your Creative Brain）作者雪莉．卡爾森（Shelley H. Carson）指出，淋浴所提供的短暫注意力轉移，在涉及創造力時也是件好事。她解釋，短暫中斷與注意力分散，有助於極為重要的創意醞釀期。「換句話說，分神也許提供了，讓你脫離卡在無效解決辦法所需的休息時間。」卡爾森告訴《波士頓環球報》（Boston Globe）。

　　伍迪．艾倫（Woody Allen）在他的創作生涯中，一直在運用這項技巧。這位作家兼導演說，他定期去沖澡以獲取靈感，有時站在水下將近一小時，以探索腦中出現的想法，並讓那些創造活力流動。

　　「淋浴時，隨著熱水沖下來，你把現實世界拋在身後，然後，事情往往就會顯露出來，」艾倫在二○一三年接受《君子》（Esquire）雜誌訪問時說：「它改變場景，除去障礙，讓在你努力寫作時，嚴重卡住你的想法能強力通過。」

　　但要得到一些創意的靈感，不一定非去浴室不可──找到你自己的蓮蓬頭，一個讓你自己的心靈自由漫步的空間──不管是到海邊散步、開車在鄉間兜風，或待在家中的閱讀角落。對葛楚．史坦（Gertrude Stein）來說，這樣的時刻是在她的車裡看著牛群時。她習慣一天的寫作時間只有三十分鐘，並且開車在農場到處逛，停下來看著不同的牛群，直到她找到最能啟發她靈感的牛為止。

幾年前，史考特為一位高人氣的科學饒舌歌手，做了一系列全面性的人格測驗。當時，這位名為「巴巴‧布林克曼」（Baba Brinkman，為饒舌歌手、劇作家，將嘻哈音樂與文學、戲劇及科學結合）的加拿大藝人，正擔綱演出一齣外百老匯的戲《演化的饒舌指南》（The Rap Guide to Evolution），這是向達爾文（Charles Darwin）及物競天擇理論致敬的嘻哈音樂劇。劇中，布林克曼的動畫角色在舞台上精力十足地跳著，丟下押韻的歌詞，像是「弱與強，誰活得久？我們在黑暗中過了這麼久」，還有「先上車後補票，這真
是個悲劇。顯然也是繁衍策略」。他是史考特見過，在舞台上最大膽且有魅力的藝人之一

布林克曼的測驗結果令人費解，透露出一種充滿矛盾的人格。一方面，史考特注意到布林克曼在「脫口而出」（blirtatiousness）一項上分數很高──這是一種傾向腦中想什麼，就說什麼的人格特質。但同時，舞台下的布林克曼看起來卻並不外向。然後他發現，雖然布林克曼在「自信」上分數很高──這是外向人格的一個標記──但他在「狂熱」上的分數，只稍高於平均值，那是個性外向的另一個重大指標。這位充滿個人魅力，看來精力十足的藝人，私底下怎麼會在「善於表現」上只稍高於平均值？史考特更深入研究資料，試圖理解布林克曼令人難解的人格。

「那些演完戲後和我一起出去玩的人，總是給我那樣的評語，」布林克曼告訴史考特：「他們說：『你好安靜。舞台上的那個傢伙怎麼了？』我站在觀眾面前，充了電，想說：『我要讓每個人都愛上這裡。』出現了這樣一個巨大的分裂，我大部分的時候都是相當溫和有節制的人，直到我站上舞台表演，然後就『呯』。」

隨著史考特更深入布林克曼的心靈，更多自相矛盾的特質浮現。其中之一是，他注意到布林克曼在「自戀」上分數很低──一種在藝人身上會非常突顯的特質（而且，饒舌歌手往往特別是如此）。然而，布林克曼的確擁有一些合起來可以構成自戀的個別特質。布林克曼在「表現狂」和「優越感」上分數很高──自戀的這兩種表現，很可能可以被證實對他的演藝生涯有幫助──但在自戀的「剝削」與「理所當然」方面，則分數很低。布林克曼在好幾個正面的特性上，分數也很高，這無疑有益於他的音樂生涯：情緒智
商、社交意識，以及管理壓力的能力。史考特也注意到，布林克曼同時對短暫的浪漫韻事有興趣，但也顯現出對維持關係的強大能力。

布林克曼的人格是創造力研究史上，最有名的發現之一：「有創造力的人，腦子一團亂」。
有創造力的人，創作過程也往往一團亂。

＊　＊　＊
畢卡索（Picasso）在創作他最知名的作品《格爾尼卡》（Guernica）時，經歷了一段相當混亂的過程。

在接到邀請，為一九三七年世界博覽會的西班牙館畫一幅壁畫後，畫家發現自己花了三個月尋找創作靈感，卻毫無所獲。然後，靈感隨著不幸來敲門。在納粹應西班牙國民軍的要求，轟炸了西國東北部巴斯克地區的一個小鎮後，畢卡索著手描繪這場西班牙的血腥內戰。轟炸後才過了十五天，畢卡索就完成一系列四十五張素描。在他用來畫壁畫的十一乘二十五呎油畫布上畫下第一筆之前，他煞費苦心地為每個會出現在畫裡的角色，畫了好幾個版本──公牛、馬匹、戰士、哭泣的女子、抱著死去孩子的母親。

畢卡索為每個角色畫出許多不同的變化，但這些草圖並未顯示出清楚的進展。有好幾個角色，他選擇放進最後完成的畫作中的樣子，是他最早畫出的樣子。完成的畫作中特寫的那個抱著死去孩子的母親，畫著這位母親懷抱著她的孩子在哭泣，這和他一開始畫的兩個草圖很像。但接著，他創作了兩個截然不同的樣子──在丟棄的草圖中，這位母親不是懷抱著孩子（就像她出現在畫作中那樣），而是抱著她的孩子爬上一個梯子。即使已開始在畫布上創作，畢卡索仍繼續實驗新角色，往往讓他要把已經畫上去的東西蓋掉重畫。他也探索許多創意的可行性，例如：一隻長著人頭的公牛，這個角色他後來沒有繼續發展下去。

雖然，畢卡索是位經驗豐富的畫家，在他開始創作這幅畫之前的數十年裡，已經創造出不少傑作，但他創作《格爾尼卡》的過程，顯然是混亂多於掌控，一時衝動多於直線進展。畢卡索創作的眾多點子與草圖，並未清楚顯示朝著最後作品發展的趨勢。創作過程的特性是若干錯誤的開始，而正如有些藝術史學家注意到的，他所畫的許多草圖，對最後完成的作品來說，似乎是多餘的。

探索與看來似乎盲目的實驗，是畢卡索創作過程的關鍵。他並未創作一幅反映他自己現有世界觀的畫作，反而似乎積極地透過創作過程，建立並重塑那個世界觀。雖然他或許已有粗略的直覺，但很可能，畢卡索在他完成畫作之前，並不清楚他的創作發展方向。

畢卡索談到他自己的創作過程：「一幅畫並不是事先想出並安排好每部分的。在它完成的過程中，它會隨著一個人想法的改變而變動。而當它完成後，根據觀賞者的心情，它繼續在變動。」

畢卡索《格爾尼卡》草圖的發展，讓我們一瞥他迷人的想像力，但它引發的問題和它提供的答案一樣多。畫家對他正進行的創作，是否有一絲絲概念，了解到什麼程度？而如果他不知道他在做什麼，那我們如何理解他的創作過程──或者，更廣泛地說，所有的創作過程？

嘗試分析畢卡索的個性，幾乎無助於找到答案。畫家是個變化多端的變形人，既是藝術家也是男人；他曾被描述為難相處，極度熱情又深愛嘲諷，「這一刻是卓越的創作天才……下一刻又變成殘酷成性的操控者」。當畢卡索自己說出：「我總是在做我做不到的事」時，即暗示了他人生與作品中的這些矛盾，並把創作形容為一種毀滅。

那麼，我們要如何理解創作過程與人格的複雜性？就從欣然接受一堆極為混亂的自相矛盾開始。

=B=我的混亂, 我的自相矛盾, 和我的無限創意:讓創造力源源不絕的10個密碼Wired to create: unraveling the mysteries of the creative mind

作史考特.巴瑞.考夫曼(Scott Barry Kaufman), 卡洛琳.葛雷高爾(Carolyn Gregoire)著;蔡裴驊/譯2017出/日月文化出版

=作者簡介
史考特．巴瑞．考夫曼（Scott Barry Kaufman）
賓州大學正向心理學中心想像力學會科學總監，研究智力、想像力與創造力的測量與發展。所著或所編作品共六本，包括《Ungifted: Intelligence Redefined》。他也是「The Creativity Post」網站的共同創辦人、「The Psychology Podcast」主持人，並為科普雜誌《科學人》寫部落格「Beautiful Minds」。目前居住在費城。
 

=卡洛琳．葛雷高爾（Carolyn Gregoire）
《赫芬頓郵報》的資深記者，報導心理學、心理健康及神經科學。TEDx和哈佛公衛論壇講者，為MSNBC、《今日秀》、歷史頻道，和即時串流網站「HuffPost Live」的來賓。目前居住在紐約市。
=譯者簡介 蔡裴驊
台大外文系畢，教過英文、當過導遊、開過有機咖啡館，在媒體圈混跡十餘年，目前任職於電子媒體，每天都比太陽早起。其實最愛的是翻譯、貓咪、有意思的電影和音樂。